艾美奖摄影指导谈如何用索尼CineAltaB 释放故事的力量

　　在纪录片的拍摄领域中，越来越多的创作人青睐索尼FX 系列、CineAltaB以及CineAltaV 电影机摄影系统，其完善的技术支持与丰富的功能配置，为纪录片的创作提供了坚实的基础与多样的可能性。

　　正是基于这样的原因，摄影指导乔纳森・尼古拉斯（Jonathan Nicholas）坚定地继续扎根于索尼生态系统之中。在他的创作旅程中，CineAltaB 成为了重要的伙伴，助力他开展纪录片的拍摄工作。无论是投身于与鲨鱼共游，还是在摔跤手之间穿梭躲避，CineAltaB 都能稳定地记录下影像资料，以其卓越的画质、灵活的操作性和强大的适应性，为尼古拉斯的创作提供了有力保障。

　　身为网飞出品的《摔跤手》以及《美国甜心：达拉斯牛仔啦啦队》等系列纪录片背后的关键人物，尼古拉斯在过往的创作经历中熟练运用了从 FX3 到索尼 CineAltaV 2 等各类设备，积累了丰富的经验。而如今，他将目光投向了 CineAltaB，期待着这款设备能够进一步发挥其独特优势。

　　尼古拉斯于纪录片历练中磨砺影像叙事之眼

　　摄影机只是一种工具。在合适的人手中它能创造奇迹，但如果缺乏经验，就无法拍出我们渴望看到的画面。“我最初踏入纪录片领域，是从参与真人秀节目起步的。后来，我有幸加入了一家极为出色的公司，这家公司专注于制作那些以历史为基石的国际题材以及旅行题材的节目。” 尼古拉斯缓缓说道，“我有很长一段时间在世界各地旅行，参与制作历史频道的节目、纪录片，后来又转向国家地理频道的节目，就这样一步步发展起来了，就像滚雪球一样。”

　　“对我来说，纪录片真的很令人兴奋，因为你得时刻保持警觉。作为一名故事讲述者，你肩负着更多的责任。”叙事电影是一种创作行为，一个想法便能引发一个故事。而纪录片则主要聚焦于发现的过程，虽然纪录片有时会进行策划，甚至撰写脚本，但它们的创作完全是关于揭示瞬间，而非编造故事，这种类型的摄影是需要花费时间进行训练的。

　　“你必须成为一个极其敏锐的观察者，留意周围正在发生的事情，并确保自己能够捕捉到需要讲述的故事。” 尼古拉斯进一步解释道，“这对我来说有点像一种极致体验，我认为这是最难做到的事情之一。”

　　“我仍然会从事叙事类的工作，但我无法想象放弃纪录片创作。无论我身处哪个领域，它都让我作为一名摄影指导变得更加出色。”在尼古拉斯前往俄亥俄州记录摔跤手的故事，以及奔赴达拉斯拍摄啦啦队的风采之前，他曾在加拉帕戈斯群岛四处奔忙。彼时，作为《鲨鱼周：加拉帕戈斯的虎鲨》的摄影指导，他在那里悉心锤炼着自己发现故事的独特技能。

　　“在那样一个陌生的地方，去捕捉现实生活中科研工作的真实场景，真的是一件非常酷的事情。” 尼古拉斯的言语中带着一丝回味，“我们住在船上，手持摄影机追逐着虎鲨。” 尽管尼古拉斯主要专注于拍摄水面之上的场景，但他也与一位专门从事水下摄影的海底摄影指导密切合作。“你必须时刻随机应变，保持警觉。你可以按自己的意愿尽可能详尽地做计划，但你得具备应变能力，而且不能害怕改变计划。”

　　在国外待了多年之后，尼古拉斯回到了美国。在那里，他拍摄广告、单口喜剧特别节目以及真人秀节目。他在 2022 年网飞出品的《啦啦队》这一季节目中的工作成果，让他得以参与拍摄其他网飞系列节目，也就是《摔跤手》以及《美国甜心：达拉斯牛仔啦啦队》。“我非常幸运能够与那些发现了这些小众群体以及故事，并将它们公之于众的导演和创意人员一起参与电视节目制作。” 尼古拉斯感慨道，“能够以一种充满电影质感的方式来完成这些作品，是我经历过的最美好的事。”“没有什么比拍摄真实人物的真实故事更真实的了。” 尼古拉斯说，“人们对真实的人性故事的反应比对其他任何事物的反应都更强烈。”

　　CineAltaB的可变ND滤镜和全画幅传感器，尼古拉斯创作的得力新伙伴

　　尼古拉斯和他的团队把功能完备的CineAltaB 作为他们主要工具包中一部分。在使用FX 系列和 CineAltaV 工作多年以后，之所以选择 CineAltaB ，这是源于在拍摄《美国甜心：达拉斯牛仔啦啦队》时，他们使用到了 CineAltaB 的原型机。

　　“去年，我们确实得到了试用 CineAltaB 原型机的宝贵机会。” 尼古拉斯回忆道，“当时，我们对它进行了全方位的测试，包括我们日常的手持拍摄工作，检验其内部防抖功能。我们还为其装配上 1000 毫米的镜头，用于捕捉比赛画面，甚至尝试安装了探针镜头，以探索更多独特的拍摄视角。”

　　在该节目的某一集开头部分，整个镜头序列的完美呈现依赖于 CineAltaB 所独有的一系列先进功能。“我们以一个极其特写的眼球镜头开场，并且我们将摄影机在 ISO 3200 下提升到每秒 120 帧，” 尼古拉斯解释道。“那天有这款摄影机真是太好了，我们借助它实现了许多创意构想。。它就像是CineAltaV 和 FX9 的结合体。既具备高端机型的专业性能，又拥有便捷机型的灵活操作。”

　　一键进入慢动作和快动作（S&Q）模式的能力对尼古拉斯来说是一个变革性的功能，特别是对于他目前的项目。无论是采访环节的细腻情感捕捉，还是激烈动作场面的震撼呈现，乃至那些一生仅有一次的珍贵瞬间记录，摄影机都不能成为创作的阻碍，而 CineAltaB 出色地满足了这一需求。

　　“随着使用次数的增多，你会逐渐熟悉它的用户界面，掌握快速操作的技巧。” 尼古拉斯说道，“在我们的节目制作过程中，经常需要在慢动作和正常速度之间频繁切换。”CineAltaB 的操作便捷性让这一切变得流畅自然。

　　正如尼古拉斯之前所说，作为一名故事讲述者，他肩负着一份责任。最重要的事情就是讲述人性故事。为此，他在镜头设备上投入了大量的心血和资金，这些镜头能让他通过将人物肖像的世界融入自己的项目来达成这一目的。“我投资的这类镜头，它们在肖像拍摄方面十分出色，” 尼古拉斯说。“我们在讲述人性故事需要我与我的拍摄对象靠得很近，从而营造出一种亲密的浅景深效果。”尼古拉斯有两套个人镜头，一套重新组装的柯瓦 - R 球面定焦镜头和一套重新组装的美能达罗柯镜头。这两套镜头由 Ancient Optics 重新组装，需要全画幅传感器才能展现出它们的所有特性。

　　“为了充分利用那些定焦镜头的优势，捕捉到画面边缘的每一处精彩细节，呈现出独特的美观效果，全画幅现在是我摄影创作里非常重要的部分，” 尼古拉斯强调道，“而 CineAltaB满足了我的所有要求” 在可变ND滤镜和全画幅传感器的助力下，尼古拉斯拥有了一种能帮助他将自己所追求的电影质感带入纪录片和真人秀作品中的工具。

　　“我非常有针对性地选择我的镜头，会充分考虑它们的外观、风格和特性，” 尼古拉斯说。“而且我总是希望将光圈设置在某个特定挡位，以获得那种特定的画面特性。”“我喜欢在拍摄前先将其他参数设置好，我主要做的就是根据不同的拍摄环境调节可变ND滤镜，特别是在纪录片拍摄中，这种操作方式尤为重要。” 尼古拉斯解释道。“我们常常会不断地进出不同的场景，面临着各种变化的色温环境，而 CineAltaB 的ND滤镜让我能够轻松应对这些情况，始终保持画面的高质量输出。”

　　CineAltaB：集多重优势于一身的理想之选

　　尼古拉斯在过去几个项目中所积累的经验和形成的工作流程，对其选择使用 CineAltaB 有着深远的影响。从前期筹备到实际拍摄，再到后期制作，有一套成熟完善的流程，而这套流程依赖于 X-OCN RAW 编解码器。

　　“在《摔跤手》这个项目中，主摄影机用的是 CineAltaV，我们把它作为A机，不过对于赛事拍摄，我们会用到 FX 系列的每一款摄影机。” 尼古拉斯分享说，“我们有两台 CineAltaV，即 A 机和 B 机。会有一位当地的摄影师来拍摄周四晚上的比赛，她使用的是 FX9。另外一台 FX9 在竞技场上进行固定拍摄。还有一台 FX6 也是固定拍摄，并且还有一台 FX3 安装在擂台上方，使用 14 毫米镜头进行固定拍摄。”

　　“我们让整个索尼设备协同运作，这样在后期制作时，就会方便许多。” 尼古拉斯继续说道，“X - OCN LT 完全满足了我们的需求，而且在后期调色时呈现出的效果极佳。”CineAltaB 内置的 X - OCN LT 让它成为转向轻便型摄影机的理想之选，因为它不仅减轻了编辑人员的工作负担，也为尼古拉斯和他的摄影师们带来了便利。

　　“我们有时会穿着易格斯背心连续拍摄好几个小时。” 尼古拉斯解释道，“而且摄影机越轻便，我就能拍摄更长时间，休息的次数也会减少，这样我就不容易错过精彩瞬间。”